リュート・チューニングでメイジャー・シックススな曲を
ここでの内容は個人的な感想であり、
機能や効能を示すものでありません。
リュート・チューニングは、隠れたお宝チューニング。ぜひお試しを。リュート・チューニングにしてリュート風の曲を弾こうということではないのでお間違えなく。
リュートはご存知、ギターの原型となる楽器で、かのレオナルド・ダ・ビンチ（１４５２−１５１９）も愛用・演奏していた楽器である。ギターが現在の形になったのは１８世紀に入ってからと言われて いるが、「動物の謝肉祭」のサンサーンス（１８３５−１９２１）がリュートを使った楽曲の編曲をしていたなど、リュートは古くて古くない楽器である。
リュートにも様々な形状・大きさのものがあり、弦の張り方も多種存在しているが、現在も現役で使われているリュートの代表格に８コース・リュートがあり、そのシンプル版が６コース ・リュートである。
ここでのリュート・チューニングはその６コース・リュートのチューニングである。ちなみに８コース・リュートは、６コース・リュートに２コースの低音弦が追加されたものである。 このリュート・チューニングはリュートでのスタンダード・チューニングを元にしている。 また、ギターでの５フレットがリュートでの開放弦の音の高さである。
※別の考え方をすれば、６コース・リュートの３コースを半音上げれば、ギターと同じコードで弾ける・・・ということ。（＾＾；） ギターのカポ５で１〜４弦だけを使えば、ウクレレの LOW G になる。
※コースというのは、一つの音として同時に鳴らす１本〜数本の弦の組のそれぞれを云う。通常のギターは各コースが１本の６コースであるが、１２弦は各コースが２本の６コースとなっている。 複数の弦を張るとき、同じ高さの弦を張ったり、オクターブ違いの弦を張ったりする。楽器によっては１つのコースに３〜５本の弦を張るものもある。また、あるコースは１本で、あるコースは 数本という楽器もある。弦の張り方の全体として高い方から低い方に向かって１コース・２コース・・と呼ぶ。
※リュートには大別してルネサンス調弦とバロック調弦があり、ここでは前者を使っています。６コースのルネサンスリュートは１コース側から４度・４度・３度・４度・４度でチューニング。（参考：Wikipedia）。このページでは、この関係を６弦ギターに当てはめています。リュートの１コースがＥ、２コースがＢという意味ではありません。
●チューニング
スタンダード・チューニングの３弦を半音下げるだけです。
１弦 Ｅ
２弦 Ｂ
３弦 Ｇ → 半音下げ → Ｆ#
４弦 Ｄ
５弦 Ａ
６弦 Ｅ
スタンダードチューニングでは４弦５フレットと３弦開放を合わせていましたが、４弦４フレットと３弦開放を合わします。これにより、３弦５フレットと２弦開放が同じ高さということにもなります。
●コードポジション
スタンダードチューニングでのコードで、３弦だけを半音上に読み替えて押さえればＯＫ。但し、コードによってはそれで押さえられないものも出てくる。
●あえてリュート・チューニングにする理由は、リュート・チューニングにして下図のコードを弾いてみると分かる。
【 参考音源 01 】 カポ５ （ピックアップで録っているので和音の繊細な違いまでは再現できていない）
コード進行でよく見かける、メイジャーでの半音ずつ下がってくるものであるが、スタンダードチューニングではＡ６がそれまでとは違う弦構成の押さえ方になってしまい、連続したきれいな半音下がりにはならない。もしそれがＤであれば、スタンダードチューニングでも Ｄ Ｄmaj7 Ｄ7 Ｄ6 と連続している。
リュート・チューニングでは、Ａについても同じ弦構成でのきれいな半音下がりができる。
●しかし、本当の狙いはそこではない。下図のコードを左上から Ａmaj7 Ａ6 Ａmaj7 Ａ6 Ｆ# Ｆ#sus4 Ｆ# Ｆ#sus4 ・・・ という感じで弾いてみてほしい。
オオッ！ 何と美しい響き。 シ・・ラ・・シ・・ラ・・シ・・ラ・・シ・・ラ・・ という音が繰り返し出てきているのが分かる。
【 参考音源 02 】 カポ５ （ストローク）
【 参考音源 03 】 カポ５ （アルペジオ）
では続いて、同じことを、今度は１〜４弦のどれかを適当に開放弦にしたりしながら弾いてみてほしい。１本でも良いし、何本か同時でも良いし、その組み合わせはたくさんある。
さらには合わせ技で、１・２弦でのドレミのポジションも適度に混ぜながら弾いてみてほしい。
【 参考音源 04 】 カポ５ （ストラミング ： うまく弾けていないが・・・ スタンダードチューニングではこのような感じの響きにはならない。最後のコードはA6。）
つまり、この４つのコード 「Ａmaj7 Ｆ# Ｂm Ｅ ＆ シとラの組み合わせ ・・・」 の例を見てゆくだけでも、開放弦などを交えてのたくさんの和音が簡単に鳴らせると判るし、その響きはどれも素晴らしい。ナッシュビル・チューニングでの新鮮な響きとはまた違った、「大人のライト・ポップ」といった感じの音作りができる。
スタンダードチューニングからの変更は３弦を半音下げするのみで、元にもすぐに戻せる。ライブ・プログラムの途中で１曲、こんな感じでリュートチューニングの曲を入れると、客席からは驚きの声があがるかも。 「オオッ、凄いテク！いったいどんなコードを押さえているの」と。実はなんと言うことはない、すこぶる簡単なコードだけど、押さえ方が微妙にスタンダードと違うので、ギターフェチにも見分けられないかも。（＾＾；）
人に覚られないようにこっそりと半音下げを。チューニングではAあたりのコードを押さえて鳴らしておき、いきなり Amaj7 か A6 あたりから弾き始めよう。
●曲演奏音源
準備中