UK ROCK/POPレビュー

（S＝激YAVA！、A＝素晴らしい　B＝中々良い　C＝普通　D=イマイチ　E=駄作）

live in Japan/Primal Scream

あらためてこうライブ盤を聴くと、彼らのアルバムは総て違うとか言われてるけど根底に流れてるものって全くかわってなかったんじゃないか、と。ダンサブルな、ロケンロール。そこまでならまぁ良いアルバム作ってるよね、で終るバンドなんでしょうけど、だったらライブ盤でここまでビンビンこないわけ。とどのつまりはマニのベースは神懸ってる。グルーヴィっていう意味不明な言葉がビチっと当てはまる、グルーヴィなプレイ。彼が中心になって楽曲をひっぱってる様が、ライブ音源でも手に取るようにわかる。とにかくスゲーんだ。（A）

hits/Pulp

2000年に会おうよ、などという台詞が一切聞けなくなった2003年に寂しく発売されたPULPのベスト。今きいてみても彼らの下世話でキャッチーな曲が作品として高品質だったのが良くわかる。 Disco2000やcommon peopleのような名曲だけでなく、どれも秀逸で今きいても全く色褪せる事がない。低音ボイスがセクシーで高音でヘロヘロになるジャービスのカリスマっぷりは初期から現在にいたるまでその魅力を発揮しつづけていたんだなぁと再確認できました。ニューウェーブの新人も良いけど、こういうバンドのCDも聞いて欲しいものです。(A)

1977/ash

ファーストアルバムが一番良いっていう音楽マニアは沢山いるし、何ツウぶってんだよ新しい方がクオリティ高いじゃねーか、って思うし実際そうなんだけど、結局自分も大好きなバンドはどれもファーストが一番だったりする。Ashなんか特にそうで、もうどれだけこのファーストを聞いた事か。胸キュンなのにノイジー、ポップなのにハードコア、十代なのに老け顔(笑)。初期衝動に溢れハートを鷲掴みにする名曲の数々が次から次へと繰り出される、まさに奇蹟としかいいようがないこのファーストアルバム、間違いなく僕は墓場まで持って行く。(S)

the invisible band/travis

いまやUKロックの顔、Travisのサードアルバム。シンプルな弾き語りをドラム、ギター、ベースが彩ります。とにかくこの全体の音像が素晴らしすぎます。バンドとして出している一つ一つの音は非常にシンプルなのに、伝わってくる音は透明感にあふれて奥行きを感じさせる。しかも、小さな息遣いがスッと体に解け込んでくるような身近さという音像が見事に作られてます。ほんと凄いよ、プロデューサー。などと全然バンドを褒めないでレビューを書いてみる試み。だってフランの歌と声が素晴らしいのは、言うまでもないことだから。(S)

Trailer/Ash

今やお子様バンドの肩書きも不用になったASHのシングルやB面をあつめたファースト音源。当時僕は『Angel Intercepter』をラジオで聞いて速攻で買いにいったんだけど、間違ってこっちを買ってしまった。ダーティでポップに疾走するインディー色強いパンクだなぁって印象しかなかったんだけど、今聞くと既にがっちり完成されているなあ。この後に出るメジャーファーストに比べるとキャッチーさがないけど、彼らのヘビィな面と繊細な面が良く出てます。これに至福のメロディが加わってASHは一気にスター街道をかけ抜けることになりました。 (B)

asleep in the back/elbow

おお、ピンクフロイドだ。プログレだ。淡々と刻まれるドラムと間の多い印象的なベースフレーズの１曲目からずいぶん渋い趣味の新人だなぁ、と感じさせる。２番も、美しいメロディーが全面に押し出された感動的に盛りあがる名曲なんだけど、イントロからずっとポリリズムなんだよね。いやあ実にテクニカルだ。ピアノやアナログシンセなど、様々な浮遊する音で壮大に描かれる世界観、というと褒めすぎかね。6は本当名曲だと思いますよ。新人でコレかよ、って驚きまくりだけど渋すぎて最近の若者には辛いかも。（B)

hillside album/Arnold

98年にデビューした時はそれなりに騒がれたクリエイション発の UKアコギロックバンド。Travisのセカンドよりもっとフォークソングしてる田舎サウンド。アコギやオルガンの音がとにかく重くて重くて閉塞感タップリです。ボーカルの声は爽やかだし曲もマイナーコード連発してるわけでもないのに、とにかく暗くて重苦しい。この重さどこかで、と思ったらダイナソーだった。なので僕は彼らに最大級の賛辞の意をこめて、アコギ版ダイナソーの名前を贈ります。（B)

st/Sophie Zelmani

スウェーデンの女の子によるボブディランのカバー集、なんていってもいいくらいに70年代の田舎を全力で再現したファーストアルバム。アコギを主体に、シンプルなベースラインと静かなドラム、ハーモニカ等の必要最小限で構成された曲が彼女の歌声を最大限にひきたてます。オッサンが低い渋い声で歌うものも、こんなロリ声の女の子が歌うと全く雰囲気がかわるってのは新しい発見。違うジャンルのボーカルと演奏をぶつけるってのは、MeltBananaにしろ Envyにしろ、うまくいった時はとんでもないものが出来るわけですな。（B)

war/U2

U2、1983年の出世作。全体を覆う張り詰めた冷たい空気の中で淡々と刻まれるドラムとベース、チャカポコギターに痛切なボノの叫びが響きます。このアルバムにこめられたメッセージを直に読み取る事が出来なくても、音にこめられた感情はびしびし伝わってきますよ。悲痛なボノの叫びが。ポップな曲もファンキーな曲も全て冷たい感触で進みながら、アルバムの最後の名曲『40』で癒される。U2というバンドがいかに突出していたのかが良くわかる名盤。（S)

under a blood red sky/U2

U2初期のライブ音源。CD以上によく延びるボノの声はこの頃が一番良かったよな、青臭くて力強くて。アルバムでも最後に収録されている『40』はこのアルバムでも最後なんだけど、丁寧に歌うボノの声が最高で、演奏が終ってもずっと歌いつづけてる観衆の声も収録されてて、めちゃめちゃ泣けます。初期U2の勢いがバッチリつまった素敵なライブアルバム。Gloriaの中でドラム、ベース、ギターソロなんかもあったりします。ただ収録曲が微妙な８曲なんだよな。（A)

united/phoenix

古き良き80年代を極上のポップセンスで再現したらこんな音になる。フランスからの新人、ファーストアルバムはジャケットでもわかるように 80年代の音満載。ヘビィメタル、ハードロックも含めた懐かしい80年代がここにある。甘ったるいキャッチーなボーカルが歌えばパンクロックもハードロックも美しいバラードも、全てがポップソングになるんだよね。ヘアスプレーと派手な衣装だけが80年代じゃないんだよ。これ聞くと、カートが葬った80年代の音楽はこんなにオシャレでクールなものなんだってわかります。『確信犯』ってのはこういうのを言うのだ。（B)

ten songs about you/ben and jason

ゲイのように仲の良いベン君とジェイソン君のアコースティックユニット。切なくて泣けるTravis系の哀愁音楽を奏でてくれます。基本的に僕はアコギ、バイオリン、ダブルベースといった弦楽器やピアノ、ハモンド、オルガンといった鍵盤楽器に弱いんです。実に多彩な楽器群から生み出される美しい音に、とっても弱いんです。綺麗で甘いベン君の声もたまらんなあ。曲の完成度もかなり高く、どれもお涙頂戴の涙腺緩ませまくりチューンであっという間の10曲です。音はやっぱり地味だけど、泣きたい人は絶対買おう。（A)

words gets round/stereophonics

素晴らしいボーカリストが熱唱する『これこれ！これだよ！』というキャッチーでダイナミックなロックバンド。新人を聞き漁って、結局どれもイマイチだなぁと思ってた矢先にポンと出てきたから、正直衝撃はでかかった。声質、歌い方、歌詞の詰め方、リズム感、そして歌詞。このボーカルの小さな体から迸るカリスマ性はいったい何なのだ。個人的にはファーストの延長上のセカンド、大きく躍進するサードよりも衝撃と青春がつまっているという事も含めてこのファーストアルバムが一番好き。Local Boy In Photographはまじ名曲。（A)

モドル