エモロック/エモコアレビュー

（S＝激YAVA！、A＝素晴らしい　B＝中々良い　C＝普通　D=イマイチ　E=駄作）

sugar/aloha

ポストtortoise+唄心、polyvinylレーベル所属のaloha待望の新作。前作はしっとりとしたナンバーが多くて癒し系だったんですが、新作はロック感が強くなってます。頭から疾走するドラムが心地よいナンバーなんですが、やっぱりそこはaloha。異様なムードを作り出すビブラフォン、ノイズだしてるだけのギター、淡々と響く鍵盤、疾走してもジャズなリズムで曲を形作るドラムなど、一筋縄でいかないサウンドを構築してます。やりたい事のマトが絞れた感じで、alohaとしかいいようがない音世界の創造に成功した意欲作。(A)

kid A/radiohead

問題作といわれたradioheadの４枚目。しかし実際は問題作でも何でもない。歪んだギターがないテクノになった迷走している、色々悪口いわれてますけど、何いってんだボケが。このアルバムの凄いところは、シーンに風穴をブチあける斬新な手法でも、ましてやトムの精神性でも何でもなく、ひたすら曲につきる。バラエティに富んでいながらどれもクオリティ馬鹿高い名曲がギッチリつまってるのが凄いんだよ。そもそも radioheadが革新的なバンドだった事なんて一度もない、いつも後追いだ。それでもこれだけ支持されているのは、素晴らしい曲を作り続けたからだよ。(S)

this=everything/national skyline

HUMのベーシストのソロプロジェクトとして始まったバンドのセカンドアルバム。タイトルもバンド名もRadioheadっぽいけど、音も Kid Aに近いかな。ただ、影響うけたんじゃなくて、音響志向を推し進めた結果似てしまったんじゃないでしょうか。全体的な志向はエモ+音響+ニューウェーブ、って感じ。オリエンタルなギターのアルペジオが延々と繰り返される中で、広がって行くフィードバック音、淡々と刻まれるテクノビートと、その上に浮遊する高音ボーカルによって構築された無機質な音世界の中で身を任せるのは快感です。(A)

the afternoons malady/jejune

男女ツインボーカルのエモエモなスリーピースといえば彼らですねの Jejune。これほどバンド名と音がピッタリくるのも珍しいってくらいに未熟な初々しさ満載。ボーカルのハモりと切なさ激情のギターがすんごい泣けます。初期MineralやElliottなんかに代表される、弱々しく儚くも力強いふにゃふにゃ感がそこここに満ち溢れてるんだよね。パワフルで繊細な名曲１と２で圧倒され、３以降のキュートで寂しいポップなメロディの曲にウルウル。青臭さがつまった青春の１ページ、貴方も開いてみませんか？なんて。 (B)

the art of disappointment/benjamins

エモレーベル、Drive-Thruから登場の、WEEZERだ！！て感じの４人組。黒ブチメガネが２人もいます。曲もポップでノイジーな、いわゆるパワーポップ（懐かしい言葉）なんだけど、初期WEEZERと違ってカッチリしてるしメロディもしっかりしてるし、って事であんまり僕の心にはひっかからなかったわけです。こういうジャンルの音楽ならなんでも好き！っていう人にはたまらんバンドなんだろうな、と思いました。あと、最近のWEEZER好きな人は買ったら良いと思う。僕はOZMAの方が好きだなー。(C)

the californian/sunday's best

polyvinylレーベルとしては意外なほどストレートなロックを奏でる４人組、セカンドアルバム。タヒチ80ばりに中性的で甘く、ポップなんだけど哀愁はいったボーカルを全面にフィーチャーしつつエモのダイナミズムが炸裂してます。全体的に前作より若干曲がスローダウンして、もう本当に普通のロックになっちゃいました。前作ではドラムがサビで力いっぱい歌う意味のわからないコーラスがあったんですけど、不評だったみたいですっかり綺麗になくなりましたよ。全10曲、色々なタイプの曲があってどれもクオリティ高いです。(A)

to bury within the sound/engine down

エンジンダウン、なんて直球ハードコアを彷彿とさせるバンド名ですが、実際は哀愁と切なさ漂う、スロー～ミドルテンポ主体のダークなポストハードコアバンド、２作目。Mogwaiなんかに代表される不気味で悲しげなギターが２本絡みあいながらジワジワと力をためてスローに爆発して行く感じの演奏と意外なほど上手くて表現力のあるボーカルがベストマッチです。戦争があった後の焼け野原で一人たたずんで、静かに泣いてる感じ。 RadioheadのPyramid SongとかHow To Disappearみたいなダークで憂鬱なメロが好きな人は聞いて見てください。（A)

home/Josh Rouse

エモコアバンドのボーカルのソロ！ってくらいに声が青春哀愁エモ系な Joshさんのセカンドアルバム。さっぱりしたアコギを中心に、味付け程度のピアノや空間系エフェクトかかったギター、木琴なんかが入ってます。全体的にどの曲も地味なんだけど甘酸っぱくて青春してますよ。中でも、爽やかにちょっぴりホロ哀しく疾走する3番なんかはラジオヒット間違いなしのポプーでキャチーな名曲です。エリオットスミスとかジェームズイハのソロ（あそこまでフラワーじゃないけど）が好きでギタポ系クラブとか行っちゃうような女のコは必聴。(B)

he sang his didn't he danced his did/Tim Kinsellas

joan of arcやowlsの中心人物であるティムキンセラのソロ。アコースティックで変なコードを彼が延々と弾き語りながら相変わらずの彼らしい歌詞とメロディを淡々と歌ってます。スタジオで彼がなんとなく弾き語りしてるのをそのまんま録音して１枚のアルバムにまとめた感じ、というと乱暴かな。で、これが素晴らしく良いんです。特にJoan Of Arcに多く見られる彼の美しい側面が全面に押し出されて、切なくて哀しくて潔癖な感じが凄く良く出てます。相変わらず彼の声は、音楽なんて聞きたくないって気分の時に一番フィットするんだよなあ。(A)

downward is heavenward/HUM

スマパンに強く影響を受けて結成されたHUMの最終作は、やっぱりスマパンなんだけどその中でどんどんクオリティを高めて自分の音にしてしまったなぁという感じ。ギターを何十も重ねて繊細かつ分厚い音を作りだして、その中を揺らめくように切り裂くようにリードギターが浮遊する。作りこまれた緻密な音世界は凄まじく、それにのる優しいボーカルがまたぴったりマッチしてて良い。ジェームスイハがビリー無しでスマパンを再結成したらこんな感じになるんじゃないかなあ。かなり作りこまれてるので、良いオーディオで聞いてください。 (A)

モドル