発表2要旨：　　福田由紀子　「「ゆれ」と「かげり」から見たChopinの「前奏曲集　作品28」　

――楽曲構造とピアニズムの分析――　その4　（9番、10番、12番、17番）」

「ピアノの詩人」とも云われるChopin(1810～1849・ポーランド→仏)のピアノ曲は、愁いを帯びた

旋律の一方で、煌びやかな音の世界を繰り広げている。ピアノという楽器を縦横無尽に操り、

絢爛豪華な響きを生み出している。この響きの素晴らしさがChopinの魅力であり、ピアノ音楽の

新様式を開いたと云われる所以である。

そこで、Chopinのピアノ曲の魅力を理論的に解明するために、彼の作品とピアニズムの分析に

取り組むことにした。

ピアニズムとは、ピアノの機能(効果)を最大限に生かす工夫のことである。理論的な面から云う

と、テクスチャー(縦糸と横糸から成る織り地のこと・音楽的に云うと音の組み合わせや構造)の

問題である。

「テクスチャーの多様化が起こるのは、器楽の勃興とともに非声部様式が発達してからです。

非声部様式(器楽様式)の一番の特徴は『分散和音』の使用にあります。つまり、１個の『同時和

音』をタテ・ヨコの音群に分けて奏する技術です。」と、島岡先生はテクスチャーについて書いてお

られる。

Chopinの作品のテクスチャーを調べてみると、分散和音を何オクターブにも広げていることが分

かる。さらに、分散和音に沢山のゆれ(長大な音階や半音階など)が組み込まれている。そして、

そのゆれが複雑になればなるほど、煌めくような輝かしい効果を生み出しているのである。

今回発表する「前奏曲集 Op.28」にもピアニズムの素晴しい例は沢山見られる。

分析譜、還元譜、テクスチャー分解譜、全体区分図、分割譜などを用いながら、今回は、以下の

4曲について発表する。

第9番(ホ長調)：　この曲の狙いは、アルシス(上拍)→テーシス(下拍)のリズム効果にある。

第10番(嬰ハ短調)：　曲全体が調レベルでの巨大カデンツT－S－Tで構成され、また4つのフレー

ズの前半がどれもT－S－T のカデンツから成るというS主導の曲である。各部後半のDとのコント

ラストも素晴らしい。

第12番(嬰ト短調)：　調と和声の構成はソナタ形式に対応するが、明確なテーマは欠ける曲。右手

の「タラタラ音型」をどのように位相分析するか、還元していくか、またヘミオラやシンコペーションの

バスをどのように捉えるか等、分解譜を作成するにあたって、段取りの難しい曲。

第17番は物語性を感じる曲である。ABACAのロンド形式の各部に、物語の5つの場面を重ね合わ

せてみた。これにより、ロンド形式の構造的特徴も、物語の進展もどちらも分かり易くなる。